被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
中规中矩了，挺好吧又感觉没那么精彩，这些卡司聚在一起的电影我只能给个及格，其实可以更优秀的
许愿要不是自学成才，还真解不了他爷爷和他爹布的局中局。
2021.12.10：时隔多年和爸妈一起看电影，他们觉得还不错。逻辑上，一切都建立在日本人归还佛头的假设上，如果日本人不还呢？那爷爷不是白费功夫白死了？
真佛头在哪看过书的人或者看过书的简介的人都知道，也因此最后那一刻固然重要，但更重要是过程。就是这过程吧，说是冒险吧冒险不惊险、说是密室逃脱吧，最后出密室靠的是葛大爷和枪战，说着古董知识吧，这知识太浅了我妈都知道。浪费了咏梅和葛大爷，我觉得甚至都浪费了雷佳音和辛芷蕾，相比剧情和故事，演员和演技高配了
不好看，只有机关，没有戏剧，然后呢，也没有动作，更没有情感。
商业爽片，借佛头这一主线，整体节奏不错，起码有局中局的结构，葛优又演FuGui却带来大多数的笑点，剧情有很多省略的地方这时候各营销号该跳出来喷了，电影这波不是很行甚至都没磕cp……
挺有意思的，好像学了一些古董知识，其实并没有，危险，为葛优而看~
还是挺不错的，去年《除暴》今年《古董》，两部叠加足以拓出一条罪案片新路，即多在90s这个审查灰色地带做文章。至于改编上的去繁从简也足够精炼，大抵是对东亚面子文化的自反，舆论质疑大多集中在“许一城到底是不是汉奸”这一点上，就足以看出主创的前瞻性。辛芷蕾这个角色也蛮有意思，去掉了不少传统女主身上的男性附庸感，几句台词喊得虽有些刻意，但能看出主创是想做女权。这可能也是目前中国电影软实力上唯一不落后于欧美电影的东西。
不得不承认，这是我看过的最“精神错乱”的电影。
太好看了吧，非原著党感到剧情流畅，台词不错，雷佳音真的放松，葛优有惊喜，李现我给一百分。辛芷蕾的眼神像学院教务也是醉了，但大花棉袄超好看。意犹未尽，准备刷亲王原著。最后一幕是他们机缘巧合下的一张合影，几路人马貌合神离但都灿烂一笑，定格在这里，再好不过。
还行，有些煽情大可不必。李现演的超出预期，为滤镜+半星！
如果能忽略掉所有不合理的地方，还是好看的。
每个人都那么油腻，摄影是怎么做到的？造型是啥啊？emmm……只有葛优和郑家后人的戏份合格，人物立得住。雷佳音要不要每次都是颓废➕脏兮兮的造型，不知道还以为从刺杀小说家穿越过来呢，这样复制粘贴真的好？！造型师你还能够潦草一点。辛芷蕾一直都没接到能发挥个人特色的角色，实属可惜。大红棉袄都比她抢戏！李现这台词功力暴露无遗，说的什么鬼？！剧本完全缺乏打磨的作品。多好一题材，废了！
很适合雷佳音的一部，头大。电影也是虎头蛇尾的，为了局中局可以整一出假佛头包真佛头，为了反转捏造的反转，没意思。说说几个老脸吧，葛大爷，无惊无喜，完全行活，最后在地洞里开枪中弹那场戏，太假了，一阵刀光剑影的奔跑脸上连点灰尘都没有，假煽情。李现，一贯的没表情，假面罩。说说打手纪焕博，多年前曾经有项目拍摄面试过他，后来住在一个小区还碰见过他。外形还不错，有几分耿乐的感觉。
从未看过原著只能和剧版比较，除年代感更为贴切无其他进步，亮点只剩葛大爷，炒隔夜冷饭还不如投拍第三季
葛艺术家现在演啥都游刃有余🤣20211204力旺广场万达
有演技，有流量都无用，鉴宝拍成盗墓，除了鉴宝的3d特效，其他就是电视剧水平，拍成迷雾剧场还更好看，毕竟原著体量庞大，没个4-5季装不下。
听个响 觉得比较像是一次工业体现 不太懂演了什么但似乎完整自洽 认真看了的话感觉应该会是国产及格线上下的作品//还有觉得电影越拍越长是个大问题
今年国产爆米花中的精良之作，节奏有问题，开头鉴宝看得我爽死。因为专业原因真的很喜欢文物题材耶。
有点中国的《国家宝藏》的感觉，情节有些硬伤
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
