整部影片讲的就是一个演员兼编剧跟一个导演在餐桌上讨论各种人生话题,有很强的思辨性。片中的两个男人,“我”和安德烈。一个是心比天高,另一个则安于现状。两人在一顿晚饭的时间里谈了各自对生活、对人生、对世界的看法和迷惘。说起来,这两个人无限的平凡,不仅貌不惊人,甚至你回过身就会忘了...
1957年,年仅25岁的路易·马勒执导了《通往绞刑架的电梯》而一举成名,影片蓄意的打破了传统法国电影的叙事习惯,偷师于好莱坞四五十年代的黑色电影的风格化叙事,奠定了个人风格的基础,甚至被誉为是新浪潮的先驱。而这部《与安德烈的晚餐》是导演移居美国后制作的影片,其以两个知识分子在一家餐馆的心灵交流为主线,但采取的是将剧情片与纪录片融合一起的叙事方式,而富有探索精神及实验色彩(后来徐静蕾的《梦想照亮现实》便是明显的借鉴于本片)。标准公司即将发行的版本不但重新修复了画面,还收录了全新录制的两位主角(即华莱士·肖恩与安德烈·格利高里)的访谈、BBC公司制作的相关电视节目“与路易的晚餐”等。
1984年,球王马拉多纳来到了意大利小城那不勒斯,全城的欢呼,碧蓝的海水和天空,200海里时速的快艇,海中央燃放的红色火焰,父母之间默契的口哨蜜语,文艺复兴与哲学的古典主义,以及片尾抒情的《Napule è》和望着车窗外放下过去的男孩,费里尼的乡愁情节,电影代表人生,足球代表激情,文学代表思考,音乐代表浪漫,这就是那个疯狂迷念疯狂追忆的童年。
万物互联的世界,人人搞个高级人工智能机器人作伴也不知究竟是好是坏。
我们手机里的好友列表在增多,
電子產品面世後,我們樂於從社交平台獲取朋友最新的動向、心情、愛好,社交平台隔閡了社交距離,為何我們要透過社交平台才能了解一個人?我們常以為能從社交平台真正了解一個人,然而許多隱藏在相片背後的故事,我們又該如何解讀?
我严重怀疑这片子夹带私货,在说某些收集私人数据的公司。这片子我觉得还能展开说说。最后,ron变成了一种攻壳机动队里笑脸人的存在。结尾曲也很不错。
作为足球迷不算太满足,看了去年几部导演私人回忆性质的作品,都有在打捞起的私人记忆外层裹满糖精兜售之感。
后半段的海上电影院,是关于离别、孤独和不得不上路的少年残酷成长。
索伦蒂诺的私人影像,这是属于他的《痛苦与荣耀》。关于成长和前行,关于与过去和解,关于找寻自我和接受自我,那不勒斯少年悲喜交加的成长回忆构成了故事的基础。对我来说,除了引用的费里尼的那句话,好像没有其他让我印象更为深刻的记忆点了。(摄影和构图都极为出色。
把大白换成小白,治愈社恐症。不玩萌宠玩暴力,谁打你就打回去,把自己喜欢的换成所有人喜欢的。《数码宝贝》玩了20多年过时的一套,迪士尼还在回锅炒。5
一个简单的故事,想讲的道理也过于浅显,难道现在除了皮克斯已经没有人能拍出好的动画片了吗?
结尾强行让编程人失去自己编程的朋友岂有此理
a bit slow in the first half and almost quit at the seemingly mrs. Robinson moment.. some interesting cinematography choices. the protagonist bears so much resemblance to Timothee C, a little distracting.. But emotions are strong, conflicted, and intertwined joy and pain, totally captivating.
很好玩的一点都不低幼的动画片,这个小白不输大白。探讨了人工智能在社交方面的可能性,还是很担心,会因为人工智能变得越来越懒,甚至退化。有时候,离线更好玩。
认真的吗,把一段没有严格安全设置的程序上传到所有的产品里面?
索伦蒂诺风格变了 开始讲连续的故事了 开始搞特点人设了 开始让普通人看懂了
毫无节制毫无尺度毫无自知之明。只顾制造混乱。
我们手机里的好友列表在增多,
男主的设定有点无聊,有趣的点全部在阿荣身上了。本片的反大数据反高科技意识很明显,处处讽刺苹果(bubble 对应apple),还搞了个长得像乔布斯的形象当反派。另外不理解为什么插入一个反共奶奶的设定,就显得很不搭边。
乐此不疲徜徉在字节闪烁的多巴胺海洋里,
不知这个故事是否脱胎于索伦蒂诺的亲身经历,但看罢我心念一动,去查了一下这位大导演的出身地。果然,正是那不勒斯。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved